随着人工智能技术的不断进步，画家的角色似乎正在被机器所取代。最近，美国《艺术实证研究》发表的一项研究显示，AI现在能够创作出与人类艺术作品几乎无法区分的艺术品，从抽象表现主义的杰作到对现实世界的精准描绘均有涉及。
研究发现，很多人已经无法准确区分AI生成的艺术品，他们往往将具象艺术作品与人类创作联系起来，而将抽象作品与机器相联系。具象艺术作品通常源自现实生活，描绘人、景或建筑等具体事物；而抽象艺术则不试图反映现实，因此更容易被认为是机器的产物。然而，许多优秀的抽象艺术作品实际上源自强烈的人类情感，例如巴勃罗·毕加索和马克·罗斯科的作品。
研究还表明，创作者的信息会影响人们对作品的评估和接受度。如果人们知道作品是由计算机生成的，通常会降低对其价值的评估。尽管如此，近年来AI艺术品的市场价格却在不断上升。
例如，在2018年，佳士得拍卖行以43.25万美元的价格拍卖了一幅AI绘制的肖像。这幅作品由一个位于巴黎的三人团队创建，使用了“对抗性生成网络（GAN）”技术，将14世纪至15世纪的1.5万张肖像数据输入到算法中。GAN通过对抗的方式使两种算法相互竞争，从而创造出更具真实感的艺术表达。
此外，由美国马里兰大学、字节跳动AI实验室和Adobe公司的研究人员共同开发的PAIntBot算法，也对维米尔和梵高等艺术大师的作品进行了深入学习，从而能够模仿他们的风格。该算法利用深度学习技术，掌握每位艺术家的独特笔触，包括颜色、密度和大小。一旦掌握了这些方法，AI不仅能够复制不同艺术家的作品，还能根据特定艺术家的风格创作出新的艺术品。
尽管AI艺术品已经能够以数十万美元的价格出售，但创造力和创作过程仍然是人类的优势领域。然而，研究的作者认为，计算机能够创作出引起人类情感共鸣的随机且不可预测的艺术作品的那一天，或许并不遥远。
